作者/孙畅

《昨日青空》这部“首部青春题材国漫”，从原本的暑期档推迟到10月，终于与观众见面了。从7月的点映开始，关于这部动画电影的讨论一直没有停过，评价好坏不一。不喜欢的人说，“剧情简单”，喜欢的人说，“画风和故事都是小清新”，在影院从头哭到尾。

这种口碑的分化并不奇怪，对比两三年前广为流行的校园青春片，比如《匆匆那年》、《致青春》，观众评价同样如此。

《昨日青空》更像一部青春片，动画是它的外包装。出品人刘敏在接受娱乐资本论（ID:yulezibenlun）采访时说，“《昨日青空》用动画的方式做，但它不是二次元作品，我们一直寻找的是情感的共鸣，这种共鸣是中国的青春，而不是中国的动画。”

近两年青春片的潮流似乎减退了，以往动辄五亿以上的高票房越来越难实现，观众似乎对煽情的套路产生抗体。但这种类型的市场和受众一直都在。

《昨日青空》重新把青春片的“情怀”带回电影市场，并且是把“情怀”二字贯穿得最彻底、最完整的一部。从故事的怀旧主题，到主创团队选择做“写实动画”付出的心血，再到营销宣传阶段主打的感情牌，里里外外都写着“情怀”二字。

观众还能被“情怀”感动吗？

《昨日青空》的剧情主打怀旧向，站在当下回忆多年以前的中学年代，故事发生在1999年的高中校园，讲述四个主人公的友情、爱情和梦想。中学的回忆是情怀，初恋、暗恋是情怀，画画、当飞行员的梦想也是情怀。这么多情怀叠加在一起，总有一点能戳中观众吧？

虽然有人看完表示无感，但也有相当一批人被戳中。一位看哭了的观众表示，“在四个主角身上都看到了自己的影子，几乎看到了自己青春里所有的小心思，怀旧之余也觉得所有人都和我一样，这是所有人的青春。”

也有观众表示，“为自己而哭，因为自己高中时也有画画的梦想，所以主角们愿意为了梦想努力，比如去画画，去当飞行员，一样让人感动，因为我知道自己现在没有这样的情怀了，觉得很可悲。”

通过这些观众的感触，可见青春片的这种“怀旧”和“情怀”仍然能够触及并唤起很多人的集体回忆。

出品人刘敏介绍，《昨日青空》主要受众是原著粉和学生群体。口袋巧克力的原著绘本在2011年开始连载，原著粉丝以学生群体为主。绘本改编成动画，当时的一批原著粉丝有一部分已经成年，进入大学或者已经毕业工作。另外，加上动画片固有的受众群体，《昨日青空》的受众比原著有所扩充。

根据艺恩网的数据，《昨日青空》上映2天票房超过3000万，在票房构成中，19岁以下人群占比33%，而对比其他类别电影，19岁以下人群票房占比一般在18%左右，另外，30岁以上群体占比也达到了17%，而同年龄段在其他青春片的占比一般在10%以下。这印证了刘敏的观点，学生和原著粉两个群体会为《昨日青空》买单。

写实青春国漫，最难的路怎么走

观众看到的是故事里情怀，实际上，在画布背后，制作团队的情怀不弱于故事的主人公。

故事中梦想做画家的屠小意，与原著作者口袋巧克力的亲身经历有很多重合之处。出品人刘敏和导演奚超本身也对青春题材动画抱有特殊的情感，2008年就做了自己的第一个青春短片《铭记》。而当他们看到口袋巧克力的作品时，“觉得至少在这个世界上我们不孤单，因为大家在做同样的事情，有共同的理念和方向，几乎是一拍即合。”

在制作过程中，刘敏、奚超的团队又克服了很多困难，挑战了很多第一次。

刘敏说，”一开始定位的目标，就是做一部写实的青春动画，这是最难做的一种类型，我们选择了一条特别难走的路。”

“因为要能唤醒我们记忆中熟悉的味道，引起共鸣，必须写实，要贴近生活，实地取景。如果你稍微画错一点点，别人就能看出来。”

但对于“像”这件事，实现起来很难。“不管是中国还是邻国，任何一个团队在控形方面，人才是最缺的。”再加上国外团队对中国人的青春不甚了解，所以刘敏和奚超的团队必须自己摸索细节。

比如在校服的细节上，日本团队很难把握中国校服的特点，新海诚曾说“中国的校服很难做的好看”，《昨日青空》团队参考了国内一百多套校服，找到共性的东西，比如女孩子把脚脖子露出来，纤细和笨重对比形成美感。而在人物跑动的过程中，线条的流动要均匀，关节和衣褶的细节都要严格规定。

因此《昨日青空》的制作抽调了国内很多团队的精华，经过长达三年的制作，团队扩展到四五百人，涵盖了国内70%以上的动画制作团队，包括做《大护法》、《大圣归来》的团队，甚至《大鱼海棠》的导演梁旋、张春，都在其中。

对刘敏和奚超来说，《昨日青空》凝聚了他们三年的心血，也是他们的情怀所在。“我们做了三年，我觉得我们也像是经历了一个高中，参加了一次高考，我们高中三年用心读了，然后高考交卷的时候我也交了，现在等着发成绩。”

情怀营销还有票房号召力吗？

没有其他任何一部动画片或青春片能像《昨日青空》一样，把”情怀“两个字贯彻始终。动画里的主人公与动画的主创团队高度重合，让人信服。

因此在影片的营销宣传阶段，自然而然地把“情怀”作为最主要的方向，宣传口径高度统一，几乎没有任何干扰的声音。

从宣传物料来看，回忆青春的情怀，坚持梦想的情怀被渲染和放大。在海报和预告片里，很多台词金句被摘取出来，“如果当时我们说了再见，后来是不是就可以再见。”“只要有真心喜欢的东西，就会发出光来”。年轻人群体对这类金句的接受度和传播度尤其强烈。

动画的主题曲和推广曲也选择了怀旧抒情类型的，牛奶咖啡的《再见，昨天》，刘昊霖的《儿时》，王一博的《年少心事》，尤长靖的同名主题曲《昨日青空》，周深《来不及勇敢》，以及与剧情紧密结合的朴树的《new boy》。尤其是尤长靖和王一博的视频片段，在新浪微博上的互动数量最高。

在首映礼上，主创人员同样是整齐划一的中学生校服，主打复古怀旧风格。

另外一种情怀营销的方式，是突出《昨日青空》在国漫领域的开创性。比如打出“首部青春题材国漫”、“100%国产团队创近年国内大型二维动画无国外人员参与记录。”

《昨日青空》背后的宣传发行方光线传媒，拥有很多成熟青春片和动画片的发行经验。在这两种类型领域，尤其擅长将情怀作为主打方向。比如《大鱼海棠》的“十二年一梦”，《从你的全世界路过》、《匆匆那年》、《后来的我们》等一系列青春片的情怀牌。

在几年前青春片流行的时期，这种情怀营销让上述影片都取得了5亿以上的高票房，但似乎也透支了国内观众的兴趣。青春片票房增长乏力，口碑滑坡。在这样的时间节点，《昨日青空》以青春题材动画之名进入市场，又重新获得了一部分青春片爱好者的欢迎。但很明显，青春题材动画有天花板限制，在口碑没有达到上佳的情况下，票房几乎没有爆发的可能性。