王家训，当代优秀的中国画家。他的作品继承了中国人物画传统精髓，笔下的人物个性鲜明、生动传神。用笔以骨法立其形质，着墨以气韵分其阴阳，将美丽的女子、儒雅的高士和稚趣的儿童刻画得淋漓尽致，充满了浓郁的世俗情和书卷气。他刻画的仕女形象小巧玲珑、温婉可人，洋溢着东方女子特有的娴静气质。而他笔下的高士则气象不凡，举手投足间散发着闲情雅致。在塑造这些人物时，古人身上特有的飘逸、潇洒的文人风骨，以及乐山好水的隐士情怀，都是王家训所着意表现的。

不仅如此，他还吸收了较多民间造型艺术的物色，可通过不断升华，使他的人物画透出一种质朴的美感。看其用笔奇肆超逸、高简幽疏，很多笔墨线条看似随意，却表现出鲜明的个性形象和性格内涵。我们只要把他的作品铺展开来，就会看到一幅幅高士淑女，一组组渔樵耕读，共同组成了精彩的古人生活画卷。无论温婉俏丽的仕女，隐逸渔樵的高士，抑或稚趣无邪的孩童，都融入了独特的审美理想和精神气质，因此，可以说他把传统人物画的艺术表现力提升到了一个全新的高度。

他在长期的绘画实践中，开拓出一种个性化的笔墨语言。从不刻板复制传统人物的造型样式，也不照搬西方素描的创作方法，而是在传统国画人物创作的基础上，赋予自己的思想，在夸张变形中呈现出了其特有的笔墨样式。线条勾勒曲变、墨块晕染铺陈上往往可见其国画笔墨的功力，但在线条、墨块的组合上，在造型技巧上又呈现出夸张、奇妙、诙谐、幽默的现代感。

在艺术市场，王家训的表现十分出色，这一方面是因为他画出了自我，很有特点；另一方面则是他的作品符合广大收藏者的价值观和审美观，能最大限度地引发人们的情感共鸣。重要的是，王家训作品体现的不仅仅是笔墨的技术性，而是笔墨的人文性，他选择了最恰当的语言方式，折射出人类共同的天性，塑造出了一个又一个新颖的自具风裁的人物形象，化入了氤氲的自然，神韵生动。贯通了传统与现代，融汇了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛独树一帜。