王家训的绘画风格爽朗洒脱、雅俗共赏，他既有深厚的传统笔墨根基，又有极高的笔感秉性与造型能力。他的每一幅作品都带有自己的一种真实情感，没有情感的作品画之无味、品之无趣。王家训在创作作品时带着自己的情感去画，无疑给自己的创作增添动力，再通过一些技法予以表现，使作品流露出真实的情感。

作品所流露出的的神韵则是他透彻地研究所要表现对象的本质之后，体验入微，掌握了常理，才能从容的表现出来的。也可以说王家训的画是“写”出来的，他一方面遵循“六法”，对传统画法进行透彻的研究，汲取其精华，却又不囿于古法，能对自然各造其妙，“写”代表了王家训用笔的功力，这是他画作中最为重要之处。他以一种创新的精神，对自己对人物的理解，运用个性化的笔墨和线条，塑造出了一个又一个新颖的自具风裁的人物形象，化入了氤氲的自然，神韵生动。

他从自己熟悉的题材中提炼、概括、取舍，对生活做出独到的诠释，有自己的见解和赋予作品新的思想、真的感情。这种思想感情与观众的理解、愿望、爱好是吻合的，是符合受众的，经得起推敲，且具有别人不能代替的个性，充满鲜活的气息，使观众产生思想上的共鸣与感染。

正因为有了主观意志和情感的参与，他的作品除了在线条流动转折、墨色的浓淡干湿变化上的表现物象，更强调了意境的营造与追求，贯通了传统与现代，融汇了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。超越了具体的，有限的空间形态，在人物、场景的总体架构下，把自身的艺术灵感导入无限的时间和空间当中，深刻地解读出中国画的无限延展性……